Ana Seggiaro
Grabadora, dibujante, pintora y bordadora, Ana Seggiaro encarna la figura de la artista contemporánea capaz de hacer de la experiencia su recurso al fusionar el collage con la intervención experimental. Como una intrigante amalgama entre lo manual y lo digital, la producción de Seggiaro une técnica y tecnología para visitar sus principales temáticas e intereses: la resignificación autoral, el cuerpo como cartografía, la intimidad y los paisajes imaginados.
Seggiaro recupera las imágenes una vez plasmadas en el papel por grandes maestros apropiándoselas sin temor, en una operación de collage contemporáneo. Toma como escenarios desde partituras, libros de historia y literatura, hasta grabados o mapas sobre los que construye sus composiciones, como en un ritual imposible de reconciliación temporal.
Seggiaro recupera las imágenes una vez plasmadas en el papel por grandes maestros apropiándoselas sin temor, en una operación de collage contemporáneo. Toma como escenarios desde partituras, libros de historia y literatura, hasta grabados o mapas sobre los que construye sus composiciones, como en un ritual imposible de reconciliación temporal.
La apropiación de los mapas y la definición de los ideales del cuerpo, le permiten a Seggiaro expresar su preocupación por la construcción de los límites y las imposiciones masculinas sobre lo femenino. Con el bordado procura tanto evidenciar aquellos límites, como romperlos, deshacerlos, resignificarlos y reconstruirlos.
Se inscribe así en el campo de lo textil de forma no convencional, desde una aproximación más expresiva que técnica. A cambio, obtiene de la aguja una libertad de acción que le permite atar, anudar, dejar puntadas a medio coser y generar volumetría a través del hilo.
Este andamiaje plástico le sirve para encontrarse con quien entablará una conversación, trazando lazos entre pasado y presente, debatiendo la condición humana, la cotidianidad, el tiempo de la vida y la inevitabilidad la muerte.
Se inscribe así en el campo de lo textil de forma no convencional, desde una aproximación más expresiva que técnica. A cambio, obtiene de la aguja una libertad de acción que le permite atar, anudar, dejar puntadas a medio coser y generar volumetría a través del hilo.
Este andamiaje plástico le sirve para encontrarse con quien entablará una conversación, trazando lazos entre pasado y presente, debatiendo la condición humana, la cotidianidad, el tiempo de la vida y la inevitabilidad la muerte.
Muestras
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2018 Galería Rubbers • 2017 Hotel Panamericano, Buenos Aires • 2015 Galería La Ronda, Buenos Aires • 2014 Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires • 2009 Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires • 2006 Isidro Miranda, Buenos Aires • 2005 Isidro Miranda, Buenos Aires • 2004 Isidro Miranda, Buenos Aires • 2002 Elsie del Rio, Buenos Aires • 2000 Elsie del Rio, Buenos Aires • 1995 Banco Supervielle Societé General, Buenos Aires
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2019 Galería Red03, Barcelona • 2018 Centro Cultural Ricardo Rojas, Buenos Aires • 2017 Focus Arte BA • 2017 Museo Mulazzi, Tres Arroyos, Buenos Aires • 2017 Galería Rogé, Córdoba, Argentina • 2016 Galería Rubbers, Buenos Aires • 2016 Galería Ukama, Málaga, España • 2016 Galería Panal, Buenos Aires • 2015 Centro Cultural Marcó del Pont, Olavarría, Prov. De Buenos Aires • 2014 ValoArte, Costa Rica • 2014 Galería Mito, Uruguay • 2013 Centro Cultural San José,Olavarría, Prov.de Buenos Aires • 2012 Galería Mito,Uruguay • 2010 Bienal Maracaibo,Venezuela • 2008 Santa Bárbara, Tigre, Prov. De Buenos Aires • 2008 Expotrastiendas • 2007 Centro Cultural Borges, Buenos Aires • 1991 Museo Municipal Bella Piñero, España • 1990 Salón Nacional de Grabado y Dibujo • 1990 Museo Nacional del Grabado en su 30º aniversario, colografía. • 1990 Salón Municipal de la Ciudad de Buenos Aires “ Manuel Belgrano” • 1990 55º Salón de Otoño de la SAAP • 1989 Asociación de Magistrados y Funcionarios de la Justicia Nacional • 1989 IIº Salón de la Juventud de San Isidro • 1988 Museo de Motivos Argentinos “José Hernández” • 1988 Salón de Otoño de San Fernando
PREMIOS OBTENIDOS
2015 Mención Salón Nacional de Bordado, Buenos Aires
1990 Segundo premio adquisición Salón Municipal “Manuel Belgrano”
1989 Primer premio de grabado IIº Salón de la Juventud, San Isidro
ESTUDIOS REALIZADOS
2010 Taller de pintura con Sergio Bazán • 2005 Seminario de arte contemporáneo con Hugo Petruschansky • 1996 Taller de litografía con Lucrecia Orloff y pintura con Manasero • 1991 Taller de pintura con Kenneth Kemble • 1989 Printmaking workshop con Blackburn, New York, USA • 1989 Art Student’League, printmaking con Dellamonica, New York, USA • 1989 Egresa de la Escuela • Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón como profesora de grabado y dibujo. • 1988 Taller de grabado con Matilde Marín y Graciela Zar.
MURALES
2013 “Nubes”, Vicente López, Pcia. de Buenos Aires • 2010 “Einstein y Agapito”, Pompeya, Ciudad de Buenos Aires • 2011 “Primavera”, Cildañes, Ciudad de Buenos Aires • 2011 “Bicicleta”, Cildañes, Ciudad de Buenos Aires.